尹桂芳 - 個人簡介
尹桂芳，越劇小生。尹派藝術創始人。祖籍浙江新昌。原名尹喜花，一九一九年十二月一日出生於浙江新昌西門外的坎下村小龍潭。她出身清貧，七歲喪父，十歲入科班學藝，可是所投的科班兩次解散。十五歲，尹桂芳由花旦改學小生，兩年後在沈家門正式登台，這以後，尹桂芳跟隨多個演出班子，輾轉演出於新昌、嵊縣、寧波、杭州等地。一九三八年，尹桂芳正式進軍大上海，加盟了舊上海老閘橋旁的永樂戲院，後在同樂戲院領銜演出。那個時期，正是上海越劇由花旦台柱向小生台柱過渡的時期，尹桂芳努力學習、借鑒京劇小生名家家葉盛蘭、俞振飛、薑妙香的藝術成果，充實、提高自身的表演水準，在上海很快走紅，這對越劇小生行當的成熟起到了舉足輕重的作用。越劇“三花一娟一桂”的時代由此刻開始向“尹桂芳時代”轉變，萬人空巷的“尹桂芳現象”成為越劇最終確立起以小生為台柱的風格特征的有力佐證，成了上海越劇圈中的代表人物。她的表演，格調清麗高雅，風度翩翩，靴子功、眼神功更是令人叫絕；她的唱腔深沉委婉，灑脫雋永，韻味醇厚，獨標一格。她富有創新精神，在越劇界，她是繼袁雪芬之後最早投入“新越劇”行列的著名演員，為越劇改革作出巨大貢獻。一九四六年，她與竺水招搭檔成立芳華劇團，先後演出了《雲破月圓》、《殉情》、《石達開》、《葛嫩娘》、《光緒與珍妃》等一大批既有思想內涵又能吸引觀眾的新戲，尤其是《寶玉與黛玉》、《沙漠王子》和時裝戲《回頭想》、《秋海棠》、《浪蕩子》等戲，接二連三地引起轟動。由於她藝德出眾、人品高尚，越劇姐妹們都親切地稱她為“尹大姐”。尹桂芳一生演過上百個劇目，其代表作有《盤妻索妻》、《沙漠王子》、《浪蕩子》、《紅樓夢》、《西廂記》、《屈原》、《何文秀》、《玉蜻蜓》、《信陵君》、《江姐》等。演過上百個劇目，塑造了賈寶玉、何文秀、梁玉書、屈原、張生、信陵君等一係列藝術形象。尹派傳人有筱桂芳、尹瑞芳、尹小芳、宋普南、茅威濤、趙誌剛、蕭雅、王君安等。
尹桂芳 - 藝術曆程
8歲喪父。12歲進入嵊縣醒獅劇社學花旦，後考進嵊縣華堂鎮大華舞台。1933年冬，她離開科班，與別人搭班在浙東一帶演出。1934年年底，沈家門一個戲班請新鳳舞台出身的葉彩金唱頭肩旦，聘剛從瑞雲舞台滿師的竺水招唱二肩旦，唯獨缺少小生，這位班主聽說尹桂芳旦角、生角兼能，於是一邊托人來聘請，一邊自作主張地將尹桂芳取名為“尹雲峰”，掛出了牌子。尹桂芳到了沈家門，一見此狀，哭笑不得。誰知用“尹雲峰”的名字扮演小生，竟使她成了名。1938年，尹桂芳來到上海，先參加越劇界慈善義演，後分別與筱丹桂、王明珠、邢竹琴、呂愛花搭檔演出。1940年秋，尹桂芳與竺水招合作掛頭牌。1942年6月，尹桂芳與來自四季春班的傅全香在老閘大戲院演出了《黃金與美人》、《春花泣秋風》等新戲。此時，她已具有比較豐富的藝術實踐經驗，又多次觀摩了京劇、話劇的演出，看的電影也不少，眼界逐漸開闊，對科班那一套也感到不合時代要求，於是積極進行越劇改革，決心走出一條新的路子來。1944年，尹桂芳不顧劇場老板的反對，在竺水招的支持下，請來了編導人員，並采用立體布景、寫實的道具和效果、新穎的燈光，在龍門大戲院演出了《雲破月圓》，又演出了《殉情》，觀眾反應良好。1945年春，她聘請洪鈞、徐進、弘英、蘭明等先後編演了《石達開》、《夜短情長》、《寶玉與黛玉》、《春閨夢裏人》、《幾時重相見》、《荒島恩仇記》、《沙漠王子》等新戲，影響進一步擴大。尤其是《寶玉與黛玉》中的《寶玉哭靈》和《沙漠王子》中的《算命》唱段，在電台播唱後，聽眾反響強烈，越劇改革取得了一定的交果。這時尹桂芳的演技也日臻成熟，逐漸形成了自己的風格與流派。
1946年，尹桂芳成立芳華劇團。1947年，她積極支持袁雪芬倡導的《山河戀》義演活動，放棄了自己原定拍攝電影《王孫公子》的計劃。1948年，越劇觀眾投票選舉“越劇皇帝”，色藝雙絕、德藝雙馨的尹桂芳榮登榜首。1954年華東戲曲匯演，她主演的《屈原》獲得劇本、表演、音樂一等獎。1959年，芳華越劇團全體演職員遷往福建。文革中，她遭到殘酷迫害，半身癱瘓。但她身殘誌不殘，仍然為振興越劇事業，培養越劇新人積極地貢獻自己的力量。
尹桂芳 - 藝術特色
深沉雋永，流暢舒展，纏綿柔和。其唱腔藝術，醇厚質樸，跌宕有致，具有“圓、潤、糯”三大特點，風靡越劇界，經久不衰，在越劇小生中學尹派的占大多數，有“十生九尹”之稱。她的音域並不寬，唱腔多在中音區運行，很少用高音；她的鼻音較重，演唱時按“字重腔輕，以情帶聲”的原則把字音吐清而別具風味，又善於運用重音和音色、速度的變化表達人物感情的起伏。在表演上，尹派講究手眼身法步的運用，演技精湛優美，瀟灑細膩，多扮演風流瀟灑、文雅溫柔的書生，樸實而不呆板，聰穎而不輕佻，瀟灑而不飄浮。
尹桂芳 - 藝術人生
尹桂芳與《紅樓夢》趙誌剛談到他向恩師尹桂芳請教塑造賈寶玉這一人物之關鍵，已病重不能言語的尹桂芳艱難地用心寫出了一個“情”字。這一字恰恰道出了多次欣賞尹桂芳表演賈寶玉的深切感受，也點明了尹派藝術的魅力和經久不衰的劇藝真諦。賈寶玉是尹桂芳傾注心血最多的一個人物，也是她塑造的一個光彩照人的形象。她創演的《寶玉哭靈》，淒涼幽婉，成了當年電台的熱門演播節目。“哭靈”一場，她演寶玉不顧一切地衝到瀟湘館門前，看到黛玉的靈位，倏忽止步，知道黛玉果真死了，不由心如刀絞，顫抖地呼喊“林妹妹”，撕心裂肺地叫道：“寶……寶玉來了！”語氣咽塞、泣不成聲地撲向靈桌，默然跪下，無言叩首。每演至此，全場觀眾無不為之淚下。令觀者感到眼前的人物確是不事雕琢、天然成真的寶玉，確是深知黛玉脾性、溫柔純真的寶玉。
尹桂芳與越劇
尹桂芳浙江新昌縣人。1919年生，10歲入越劇之鄉的嵊縣學藝，後改入醒獅劇社、大華舞台跟班。出科後在寧波、紹興、杭州等地演出。1946年，她著手創建了芳華越劇團。1959年11月，上海芳華越劇團由團長尹桂芳率領遷團到福州，支援福建建設，改名為福建省芳華越劇團。該團經常深入海島山區以及廠礦工地演出。尹桂芳曾在《紅樓夢》、《西廂記》、《沙漠王子》、《盤妻索妻》、《屈原》、《梁山伯與祝英台》、《江姐》等劇目中成功地塑造了賈寶玉、張生、梁玉書、梁山伯、屈原、江姐等人物形象，給人留下難忘的印象。芳華越劇團在尹桂芳的領導下，培養出一批“尹派後秀”，在曆屆省戲劇會演中，均獲獎。
“文革”期間，尹桂芳身心遭到嚴重摧殘，以致造成半身癱瘓。粉碎“四人幫”後，尹桂芳帶病恢複了芳華。1986年芳華越劇團在福州舉行規模龐大的建團40周年紀念大會與尹派藝術演唱會。當年“越劇十姐妹”中的傅全秀等以及尹派傳人，從上海趕來祝賀並同台獻藝。全國人大常委會副委員長葉飛題了“越劇奇葩”賀詞。當年海峽文藝出版社出版了《尹桂芳唱腔選集》一書。專門介紹了尹桂芳生平與藝術的《一代風流尹桂芳》也隨後出版。1990年12月10至17日，芳華越劇團首次應邀出訪香港，演出了《紅樓夢》、《玉蜻蜓》、《何文秀》等優秀劇目，香港同胞首次欣賞到芳華的藝術風采。尹桂芳走了，但她卻留下一筆閃光的越劇藝術遺產！
尹桂芳 - 個人軼事
身殘意堅一九七九年，處於半癱瘓中的尹桂芳，在上海藝術研究所和上海越劇院的幫助下，舉辦了盛況空前的“尹桂芳越劇流派演唱會”。這一天，她重新登台，與袁雪芬一起，唱起了《山河戀》的“送信”選段。容納一萬多人的文化廣場座無虛席，有些觀眾乘飛機從香港、國外專程趕來觀看。那以後，她將更多的精力投入到了培養尹派接班人的工作中去，一批批尹派弟子的成長與成熟，是尹桂芳藝術生命的延續，用她自己的話說：“殘了尹桂芳，自有後來人。”
“一點尹派味道都沒有嘛”
上世紀80年代，著名越劇表演藝術家、尹派小生藝術創始人尹桂芳在電視台錄製個人藝術集錦。其中包括尹桂芳在上世紀50年代創作的《屈原》片段。在這出戲裏，尹桂芳一改以往儒雅俊秀的小生形象，以老生應工飾演大詩人屈原。其中的《天問》，尹桂芳運用紹興大板，白口和唱腔交叉呈現，慷慨激越，給人以強烈的藝術震撼。然而，一位年輕的樂隊成員聽後竟說：“咦，一點尹派味道都沒有嘛。”尹桂芳一愣，繼而笑笑說：“小鬼，尹桂芳唱的都還不是尹派啊？”正因為有了豐富多彩的流派藝術，中國的戲曲藝術才如此色彩斑斕。然而，流派一旦形成和固定，“懂行”的觀眾就會以流派特征要求流派傳人，甚或像上述那位樂隊成員，竟以條條框框約束起流派創始人來。其實，尹桂芳當時跟那位樂隊成員還說了一句話：“我的唱腔都是根據人物來的，可不能在‘屈原’裏放何文秀的唱腔。”所以，學流派，切不可拘泥於固定的模式，隻求學得像，而要根據人物塑造的實際需求進行運用和突破。
《梁祝》主曲調是“偷”來的作曲家何占豪道：在浙江工作的他無意中聽到尹桂芳演唱的《山河戀》，他被深深吸引了。來上海工作後，哪裏有尹派演出哪裏就有他的身影。上世紀50年代，單位領導讓他為梁祝譜曲，“要寫深刻的，很美的。”何占豪有些犯難。一天，家門口正好有尹桂芳的演出，許多工廠女工雖然很窮，穿著開口的鞋子，但還是擁到劇院門口探著腦袋看，“每次聽到‘妹妹呀……’這一段時她們就特別興奮，這讓我感到非常驚訝。”也正是那一刻，何占豪突發靈感，寫下了《梁祝》的開篇曲：“咪索拉多銳拉多索……是從尹老師那偷來的。”
尹桂芳 - 主要作品
尹桂芳一生演過上百個劇目：其代表作有《屈原》、《江姐》、《浪蕩子》、《紅樓夢》、《西廂記》、《何文秀》、《玉蜻蜓》、《信陵君》、《盤妻索妻》、《沙漠王子》等等。
代表人物有賈寶玉、何文秀、梁玉書、屈原、張生、信陵君等等。塑造了一係列經典藝術形象。
尹桂芳 - 活動年表
1939年2月6日，農曆戊寅年十二月十八日：尹桂芳首次到滬演出
尹桂芳首次到上海，客串演出於由王明珠、張桂蓮主演的永樂戲院。
1941年1月3日，農曆庚辰年十二月初六日：上海“全市女子越劇大會串”舉行
中國救濟婦孺總會募捐運動在上海新新電台舉辦“全市女子越劇大會串”，施銀花、屠杏花、姚水娟、竺素娥、筱丹桂、馬樟花、袁雪芬、尹桂芳、竺水招、徐玉蘭、商芳臣、李豔芳、邢竹琴等38位演員，參加播音演唱。
1941年1月21日，農曆庚辰年十二月廿四日：“全滬越國紅星十班大會串”舉行
“全滬越國紅星十班大會串”在上海浙東大戲院進行。日夜場演出折子戲。
演出劇目有： 《楊忠保》尹桂芳飾楊忠保《借紅燈》（尹桂芳，竺水招） 《樓台會》（姚水娟，李豔芳）
《書房會》（馬樟花，傅全香） 《大堂會》（商芳臣，林黛英） 《盤夫索夫》（竺素娥，邢竹琴） 《曾貴嫖嫂》（王水花，王明珠） 《化緣認妻》（尹樹春，陳素娥） 《倪鳳扇茶》（筱丹桂，張湘卿） 《方玉娘哭塔》（施銀花，錢秀靈）是日，“越劇皇後”姚水娟演畢步出戲院，突遭歹徒投擲糞汁。
1941年1月22日，農曆庚辰年十二月廿五日：越劇九班大會串舉行
1月22日至23日，嵊新女子越劇團勸募故鄉災款遊藝大會，聯合在大來、天香、卡德、民樂、永樂、南洋、同樂、浙東、萬國等戲院演出的越劇團，假座上海更新舞台舉行九班大會串。劇目有《碧玉簪》、《孟麗君》、《沉香扇》等。馬樟花、李豔芳、王水花、毛佩卿扮演王玉林，施銀花、筱丹桂、竺水招、邢竹琴、林黛英扮演李秀英，小白玉梅、姚水娟、王明珠、袁雪芬扮演孟麗君，竺素娥、張湘卿、尹桂芳、屠杏花扮演皇甫少華，小白玉梅、姚水娟分飾蔡蘭英，屠杏花、竺素娥、張湘卿、尹桂芳分飾徐文秀。
1941年7月29日，農曆辛巳年閏六月初六日：嵊新女子越劇團勸募大會舉行
7月29日至30日，中國救濟婦孺總會籌募捐款委員會主辦嵊新女子越劇團勸募大會，在上海黃金大戲院舉行，日夜共演4場。劇目有《禦筆樓》、《采桂別桂》、《樓台會》、《楊貴妃》、《恒娘》、《林慧娘》、《販馬記》、《碧玉簪》、《紅玉公》、《貂蟬》、《拾玉鐲》、《女欽差》、《書房會》、《寶蓮燈》、《馬寡婦開店》等。參與主演的有屠杏花、王杏花、小白玉梅、邢月芳、商芳臣、筱丹桂、賈靈鳳、袁雪芬、馬樟花、徐玉蘭、趙瑞花、竺素娥、邢竹琴、範瑞娟、尹桂芳、竺水招、姚水娟、李豔芳等演員。
1942年4月15日，農曆壬午年三月初一日：傅全香加入同樂戲院 傅全香加入同樂戲院，與尹桂芳、竺水招合作。
1944年5月11日，農曆甲申年四月十九日：全滬越劇聯合大會串義演舉行 上海越劇聯誼會假皇後大戲院，舉辦全滬越劇聯合大會串，義演3天。有傅全香、範瑞娟的《送鳳冠》；李豔芳、邢竹琴的《十八相送》；筱丹桂、賈靈鳳的《人心》；尹桂芳、竺水招的《陳琳與寇珠》；姚水娟、王水花的《拾玉鐲》；王杏花、竺素娥的《販馬記》；施銀花、屠杏花的《化緣認妻》；餘彩琴、張桂蓮、陸錦花、戚雅仙、徐天紅、吳小樓的《明末遺恨》。
1944年9月，農曆甲申年：尹桂芳開始越劇改革
尹桂芳在龍門大戲院開始越劇改革，首演新越劇《雲破月圓》（由深紅編劇，紅英導演），並建立劇務部。洪鈞（韓義）、野鶴、鍾泯、徐進、藍明等相繼加入。
《光緒與珍妃》尹桂芳 飾 光緒1945年12月24日，農曆乙酉年十一月二十日：為籌募嵊縣善後救濟經費，全滬越劇大會串舉行
為籌募嵊縣善後救濟經費，假座天蟾舞台舉行全滬越劇大會串。劇目有筱丹桂、徐玉蘭的《青衫迷》；邢竹琴、王水花的《大堂會》；袁雪芬、範瑞娟的《忠魂鵑血》；姚水娟、張桂蓮的《血濺洞房》；傅全香、張湘卿的《送鳳冠》；尹桂芳、竺水招、徐天紅的《兩代兒女》；尹樹春、玉牡丹的《大劈棺》；金香琴、金月樓的《禦筆樓》等。
1946年2月2日，農曆丙戌年正月初一日：芳華劇團成立 以尹桂芳、竺水招為首的芳華劇團成立，在九星大戲院首演《沙漠王子》，由徐進編劇，鍾泯導演。
1947年4月8日，農曆丁亥年閏二月十七日：尹桂芳、竺水招首演時裝越劇《浪蕩子》
以尹桂芳、竺水招為首的芳華劇團，在九星大戲院首演反映上海現實生活的時裝越劇《浪蕩子》，由徐進編劇，嚴進導演。
1947年7月29日，農曆丁亥年六月十二日：“越劇十姐妹”簽訂聯合義演合約 越劇界一批著名演員在上海四馬路大西洋西菜社聚會，為聯合義演簽訂合約。在上麵簽名的有尹桂芳、徐玉蘭、竺水招、筱丹桂、袁雪芬、張桂鳳、吳小樓、傅全香、徐天紅、範瑞娟（次序按合約原件排列）。這十位演員人稱“越劇十姐妹”。
1947年8月19日，農曆丁亥年七月初四日：越劇十姐妹聯合義演《山河戀》 因在上海的越劇演員處處受著老板的控製、盤剝和欺淩，她們渴望有自己的劇場，能自由地演戲。為了籌建創建越劇實驗劇場，袁雪芬、尹桂芳、範瑞娟等十個年輕的越劇演員，發起舉行聯合大義演。演出劇目是《山河戀》，地點在黃金大戲院。這十位演員是：袁雪芬、尹桂芳、範瑞娟、竺水招、徐玉蘭、筱丹桂、徐天紅、傅全香、張桂鳳、吳小樓。
1947年8月29日，農曆丁亥年七月十四日：《山河戀》獲準繼續演出 在前一晚接到警察局送來的“勒令停演”後，袁雪芬、尹桂芳、吳小樓和湯蒂茵，到社會局與局長吳開先展開麵對麵的說理鬥爭，取得勝利，《山河戀》獲準繼續演出。該劇演至9月12日結束。
1947年9月23日，農曆丁亥年八月初九日：芳華劇團改組為雲華劇團 因尹桂芳去香港，原芳華劇團改組為雲華劇團，竺水招為團長，演出於上海國泰大戲院，首演劇目為《未婚妻》，主要演員有吳小樓、周寶奎、焦月娥、張茵、賈靈鳳等。
《陸文龍》尹桂芳(左)飾陸文龍 王文娟(右)1948年7月13日，農曆戊子年六月初七日：尹桂芳重建芳華劇團 尹桂芳從香港返滬，重建芳華劇團，與王文娟搭檔，演於蘭心戲院，首演劇目《陸文龍》。
1948年9月4日，農曆戊子年八月初二日：芳華越劇團遷往新光大戲院 芳華越劇團遷往新光大戲院演出，尹桂芳與傅全香搭檔，老生為徐天紅。
1954年5月22日，農曆甲午年四月二十日：芳華越劇團首演《屈原》 芳華越劇團在麗都大戲院上演了曆史劇《屈原》，由馮允莊編劇，司徒陽導演，尹桂芳、徐天紅、許金彩、戴忠桂、尹小芳等主演。
1957年4月，農曆丁酉年：“越劇之家”上海市經濟委員會成立 為在嵊縣建立“越劇之家”，成立了“越劇之家”上海市經濟委員會，袁雪芬任常委會主任，尹桂芳、戚雅仙為副主任，王文娟、魏素雲等10人為常委。集資采取義演形式。義演從4月上旬開始，至1959年2月為止，共籌義演款37202元63角。
1958年12月17日，農曆戊戌年十一月初七日：芳華越劇團首演《紅花村》 芳華越劇團新作現代劇《紅花村》，首演於瑞金劇場。該劇由陳曼、王豔霞編劇，朱家訓導演，尹桂芳、徐天紅主演。
1993年4月18日，農曆癸酉年三月廿七日：“一代風流――尹桂芳”藝術係列活動舉行
4月18日至4月20日，“一代風流――尹桂芳”藝術係列活動在她家鄉浙江新昌舉行3天，除進行藝術研討外，還有大型演出。尹桂芳率領上海、浙江、福建的弟子尹小芳、尹瑞芳、茅威濤、趙誌剛、張學芬、王君安、張麗君等演出尹派名劇。上海的中年演員張國華、朱祝芬，也參加表演尹派代表作《屈原》選場。
尹桂芳 - 遙祭尹桂芳先生
輕輕地我走了/正如我輕輕地來/我輕輕地揮手/作別西天的雲彩。許多年前，帶著淡淡的哀愁，徐誌摩走了。許多年後的今天，同樣的離別，不同的哀愁，我們為尹先生送別。那一刻，痛徹肺腑，我們淚眼婆娑，無語凝噎。想起了《江南女巡按》，袁行健也是在這樣的哀痛中，絕塵而去，幾乎是從心底最深處，吐出了這樣一句話：縱有豐碑高萬丈，此恨綿綿天地長！誰會想到竟應在了先生身上？！康橋別過，可以再來；先生西去，如何還能“重新來過”？先生無疑以其完美的人格、執著的追求、爐火純青的技藝樹起了一座豐碑。無情的風雨可以摧殘一個人的肉體，卻無法動搖一顆高貴、正直、堅強、火熱的心；世事滄桑，有形的終有磨蝕消亡的時候，然而那用血淚、用真情凝成的豐碑卻是不朽的，先生的精神力量必將是永恒的！
當年義演《山河戀》的壯舉早已載入史冊，在一代代越劇人的心中默默傳承；先生扶掖後人、殷殷期盼的眼神透過世事的無常留駐於愛越人的心田。這樣的力量，難道不足以撼動天地嗎？遙望蒼穹，那閃爍著光輝的，可是先生深情的雙眸？那拂過麵頰的微風，可是先生在柔聲傾訴？先生究竟想要告訴我們什麽？
長歌當哭。先生走了，我們該如何？數十年前，一曲《山河戀》喚起了救亡圖存的青年；今天的我們，又該如何肩負起前輩寄予的厚望，如何麵對前人熱切的目光？數十年後，當我們與前人重逢時，能無愧嗎？陶淵明說：“親戚或餘悲，他人亦已歌，死去何所似，托體同山阿。”我深信先生已化作了山脈，默默守望著她鍾愛的舞台。我們呢，有勇氣迎接先生眷戀的目光嗎？能無愧於“傳人”的稱號嗎？薪火相傳的，不僅是藝術，還有沉甸甸的責任嗬。
心香一瓣，遙祝剛剛離去的先生，一路珍重。我們在夢中相遇，我們在夜空中相會。采一束淡淡的小花，輕輕地放在先生的靈前，怕驚擾了熟睡的先生。
今夜仰望星空，那最亮的星星，是您嗎？
輕輕地我走了/正如我輕輕地來……
好人一生平安。
本文到此結束，希望對大家有所幫助呢。
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